厄年でもトランプ
自分は慣習や行事といったものに疎く，まったくもって無頓着である。正月もいつも通りの心境で過ごすし，もちろん初詣なんかにはいかない。この時期だしアレを食べよう（例えば秋だからサンマ）といった気持ちにも全然ならず，フォーシーズン同じようなものを食べ続けている。牛丼とか。
季節の行事，国民全員に共有されたそれだけに限らず，もっと小さな、例えば個人個人の誕生日や記念日なんかにも気を払わない。正直，人の誕生日が覚えられないし，誕生日を祝ってどうすんだとすら思ってしまう。まれにいる他人の誕生日をやたら覚えている人に対してはおののいてしまう。語呂合わせとかで記憶するのだろうか。「いつも同じ服の鈴木さん！」といったふうに。ちなみに鈴木さんの誕生日は12月07日である。「い(1)つ(2)も同(07)じ服の」鈴木さんである。誰だろう鈴木さんって。
要するに，自分のカレンダーは平たんでのっぺりしているのだ。
そのカレンダーには色の付いたペンでの書き込みなどは一切ない。同じような365日，うるう年には366日が並んでいる。一年が終わり，新しくなったカレンダーもこの調子だ。
だから当然の如く厄年なんてものは気にしたことがない。
ラウントリーという貧困の研究で有名な人がいる。彼はイギリスの貧困層を調査するなかである発見をした。人が生まれてから死ぬまでのなかで貧困になりやすい時期（ライフステージ）というものがあるといったものだ。彼によれば，自身が子どもの時期，子を産み育てる時期，そして老後といった３つの時期に労働者階級は貧困状態に陥りやすいという。もちろんこの知見は彼の手による社会調査によって裏付けられている（現代の日本において妥当するかどうかはさておき）。
ラウントリーの知見から考えてみても，人生のなかでしんどい年齢や時期というのは一定の規則性がありうるのだろう。だから「厄年」というのも実はただの迷信めいたものではなく，その規則性を表現したもの……なわけがない。ラウントリーは調査をしているし，なによりイギリスの労働者階級といった留保がある。「厄年」には何の根拠もないし，日本国民全員に当てはまるというのはあまりにも強すぎる主張だ。厄払いなんてものも所詮気休めだろう。
と厄年に対して一定の距離感を置いてみたが，よく考えてみるとそもそも厄年というのは何歳のこと指すのかということをまったく知らない。今自分は厄年なのかそうでないのか。このままでは人びとの厄年トークについていけないなと思い，厄年について調べてみた。
↑参考にしたサイト
まず驚いたのは，厄年とされる年齢は性別によって異なるらしい。そして厄年というのは３回（女性は４回）訪れるらしい。まさかのここでラウントリーの知見との一致を見せた。すごいぞ厄年。
男性の場合 25，42，61歳
女性の場合 19，33，37，61歳
が厄年にあたるらしい。ただ，これらの年齢(本厄)の前後一年も前厄と後厄にあたり，あまりよくないとされている。例えば男性の場合，25歳(本厄)だけでなく，24歳(前厄)，26歳(後厄)も一応厄年に含まれる。
個人的にとても気になったのは女性の厄年である。19歳と61歳はさておき，33歳と37歳って。近すぎる。あまりにも近すぎるのだ。
つまり，「32歳(前厄)，33歳(本厄)，34歳(後厄)」で厄が空けたと思いきや，すぐさま「36歳(前厄)，37歳(本厄)，38歳(後厄)」がやってくるのだ。あまりにも早すぎる。そんな一旦帰ったけど忘れ物したから取りに来ましたみたいなスピード感で戻ってこられても困る。
もはや32歳～38歳までの間はほぼほぼ厄年なのだ。なんという仕打ち。厄年の設定はあまりにも酷すぎる。
だが，そんな辛すぎる時期のなかで煌々と輝くのが35歳である。厄年が続く時期のなかで，ただ厄年でないというだけなのに，輝きに溢れた一年のように思える。
例えるなら受験を終えた高校３年生の３月だ。辛い受験勉強から解放され，忙しい大学生活にもまだ足を踏み入れていない，ただただ無目的に過ごすことが許された唯一の時期。何事にも追われていない時期。この時期に友人と空いた教室でやるトランプが人生で一番楽しいとも言われている。
なんと素晴らしいことか。厄年が続くからこそ35歳は輝く。
けど，本当は厄年なんていらないのだ。相対的な輝きなんてものはいらない。常に無目的に，何事も追われず，教室でトランプをしていたい。辛い時期があるからこそ輝いてみえるといった言葉もいらない。ただただトランプをしていたいのだ。
ロックと「っぽさ」ーー四つ打ちと邦ロック
ここ一年はヒップホップばかり聴いていた。このままヒップホップシーンに浸り続けるのも悪くはないのだが，たまにはロックをということで今日はYoutubeでいろいろと聴き漁っていた。
高校の頃によく聴いていたBlurやFranz Ferdinandを出発点に，いろいろと海外の（特にイギリスの）ロックに手を出していくなかで好きだなと思えるバンドに出会った。
まだ20代前半という若さがほとばしるバンド，Rat Boyである。どうやら去年のサマソニで初来日を果たしたようで，まさに「今から来る！」感のあるバンドである。音楽性としては，ヒップホップやシューゲイザーなどいろいろな要素を取り込みつつ，ガーレジロックの土臭さも残すというまさに「ミクスチャー」なものである。ただ，90年代に流行ったミクスチャーバンド（例えばレッチリ，レイジ，リンプ）と異なる点が二つ。
まずはラップが（ロックバンドにしては）うまいということ。インタビューで好きなアーティストとして，Chance the RapperやKendrick Lamarを挙げているだけあって，今風のこなれたラップをしている。MVには頻繁にスケボーをしているシーンが映り込み，ヒップホップカルチャーへのコミットがうかがえる。
そして，先に挙げたいくつかのミクスチャーバンドとは違い，イギリスのバンドであるということ。ヒップホップを取り入れ，かなりアメリカ感が前面に出てきているのにも関わらず，やはりどこかイギリスっぽいのだ。この「っぽさ」はどこに由来するのだろうかと思い，何度もMVを見てみたがこれが難しい。おそらく歌い方（発音）やギターの音，加えてファッションが「っぽさ」を引き立てているような……というところで考えるのをやめた。
この「っぽさ」はどこから来るのか，という問いを頭の片隅に残したまま，つぎは日本のロックを聴き漁ってみた。すると日本のロックにもイギリスのバンドとはまた異なった「っぽさ」があるな，ということに気付いた。特に最近のバンドの音に耳を傾けるなかある特定の傾向性に気付いた。それは，四つ打ちのドラムである。
一応，補足しておくと「四つ打ち」とは，ドッツターッツドッツターッツというリズムのことだ。※イメージが湧かない方は以下参照
★ドラムレッスン★４つ打ち！ウラ打ち！ダンスビート！ - YouTube
これらのバンドのなかでは夜の本気ダンスが一番わかりやすいかもしれない。「本気ダンス」というフレーズの通り，四つ打ちのビートは何といっても踊れる（ノれる）のだ。 横というよりも縦に動きたくなるあたりがロックとの相性がいいのかもしれない。
この四つ打ちのドラムを聞くと「あぁ，日本の（特に最近の）バンドっぽいなぁ」と感じてしまう。ドラムのフレーズに「っぽさ」を成り立たせる要素があったのだ。もちろんそれだけではないだろうし，他の「っぽさ」の構成要素があれば知りたい。
念のためいっておくが四つ打ちのリズムの多用という現象は，最近のバンドだけに限ったことではない。彼・彼女らの一つから二つ上の世代の邦ロックバンドも四つ打ちの曲を作っている。以下，上述したような最近のバンドを「10年代のバンド」，彼・彼女らより一回り先輩のバンドを「00年代のバンド」と便宜的に表記させてもらう。
※「00年代のバンド」といったからといって今は活動していないとは限らない。あくまでもヒット曲の輩出や目立った活動が2000年代であったということを強調するためのあくまでも便宜的な表記である。
「00年代のバンド」といえばやはりその代表格はASIAN KUNG-FU GENERATIOINであろう。今でも頻繁にコピーされたり，カラオケで歌われたりするバンドだ。最近『ソルファ』の再録版が発売されたが，再録版を出してもじゅうぶんに売れる程度にはレジェンドだろう。そんなアジカンによる四つ打ちの名曲と言えば間違いなく「君という花」だ。
謎のピエロの踊りがトラウマになった人も少なくないとかなんとか。あと個人的に，カラオケでこの曲を歌った際にライブVer.の「らっせーらっせー」の掛け声をやってくれるタイプの人とは仲良くなれるというジンクスがある。
※Sound Scheduleによる同名の曲もあるのだが，こちらも好きだという人になかなか出会えないのが残念だ。Sound Schedule 【PV】 君という花 - YouTube
そんな00年代以降の邦ロック界の規準ともいえるアジカンと同程度には世間に認知されていたバンドといえばチャットモンチーだ。彼女らによるヒットソング「シャングリラ」は変拍子の四つ打ちというなかなか珍しいタイプの曲だ。
アジカンもチャットモンチーも四つ打ちでヒットソングを飛ばしているわけだが，「10年代のバンド」のように多用しているわけではない。少なくともアジカン，チャットモンチーといえば四つ打ちというイメージはない。そんな彼・彼女らとは異なり，四つ打ちを多用していた「00年代のバンド」がいる。それがBase Ball Bearだ。
90年代のレジェンド，Number Girlのサウンドや世界観を引き継ぎながらも，あくまでもポップに落とし込むことに成功した彼・彼女ら（特にギターボーカルの小出）のセンスは恐るべきものだと思う。そんなベボベの特徴といばナンバガよりも都会的な青春の香り，女の子が出てくるMV，そして四つ打ちのドラムだ。「00年代のバンド」のなかでここまで四つ打ちのドラムを多用したのは彼・彼女らくらいなのではないだろうか。
Base Ball Bear - ELECTRIC SUMMER - YouTube
Base Ball Bear - 祭りのあと - YouTube
Base Ball Bear - １７才 - YouTube
彼・彼女らの四つ打ちの曲を挙げようと思えばいくらでも可能だ。最近のベボベの曲はそうでもないのだが，00年代の頃は本当に多用している。
「10年代のバンド」たちはアジカンやチャットモンチー，そしてベボベなどを聴きながら育ったのであろう。現在の四つ打ちブームとでも言えるような「10年代のバンド」による邦ロックシーンは何もないゼロの状態から突然出現したわけではなく，「00年代のバンド」たちによって耕された畑のなかで育ってきたものなのではないだろうか。
では「00年代のバンド」は「90年代のバンド」による影響のなかで四つ打ちを取り入れ始めたのだろうか。そのあたりはわからない。ただ，ギターの音や歌詞があれほどNumber Girlの影響を感じさせるBase Ball Bearであるが，ドラムのフレーズにはその影響がまったく感じられない。狂ったように叩きまくるイナザワアヒト（ナンバガ）と四つ打ちを多用する堀之内（ベボベ）ではまったくと言っていいほどドラムのタイプが異なる。では，Base Ball Bearを含む「00年代のバンド」はどこから四つ打ちという技法を手に入れたのだろうか。「90年代のバンド」にそのルーツが求められるのだろうか。この問いは今後の課題とさせていただく。
ペニーのメンテナンス
自分のペニーは以前から走るさいにガリガリガリと異音を発していた。ペニーの利点である「静かであること」はかなり失われつつあった。このままじゃマズイと思い，先日メンテナンスを実施した。
続きを読む東京と雨（とロックとハニー）
東京では雨が続いている。なんと15日連続だそうだ。
ありえない。本当にありえない。
ちょうど人と会う予定がない期間と重なったこともあり，とても憂鬱だ。
こんなふうに雨が続いたときに思い出すのはこの曲だ。
7日間雨が止まず僕はクラッシュを聴いたり君を想ったりして静かに部屋の中で過ごしてた
この曲をよく聴いていたのは高校の頃で，そのとき自分はまだ地元で暮らしていた。地元がどことはいわないけど，雨が何日間も続くことはないところだった。だから上京して本当にこの歌のように何日間も雨が降り続けることに対して驚いたりもした。
しかし，この曲でもさすがに「7日間」である。現在15日目。さすがに部屋で「クラッシュを聴いたり君を思ったりすること」も飽きてしまう。洗濯物も山のようだし，部屋全体がカビてきているような気すらしてきて気分はかなり暗澹としてきた。
早く晴れてほしい。
余談だけど，自分がドクターマーチンの存在を知ったのもこの曲だった。「久しぶりに晴れたから君にドクターマーチンを届けに行こう」という内容で，随分と太っ腹だなと思ったことをよく覚えている。スパルタローカルズいいよね。
追記
今年はいわゆる冷夏なのだろうか。だとすれば秋ごろに「なんだか時が進むのが早い」と思ったりするのかもしれない。
ロードバイク買った
タイトルの通りである。ロードバイクを買った。
正確には知人から格安で譲ってもらった，だが。
メーカーはかの有名なビアンキ。ビアンキを格安で売ってくれる！？買うわ！！と勢いで買った感は否めないのだが，とても気に入っている。実をいうとそこまでグレードの高いものではないのだが（コンポーネントはSORA），そこはあまり気にしていない。
かつてのママチャリ生活から，ロードバイク生活へ移行したことによって，変わった点が2つ。
まずひとつ。通勤通学がとても楽になった。これは間違いない。軽くペダルを漕ぐだけで，20キロは出る。楽に，かつ速くなった。通勤時間は従来の3割減だ。
ふたつめ。知人から羨ましがられるようになった。特に中学生から「自転車かっこいい！」と言われるようになり，ホクホクである。自尊心は3割増である。
そんなロードバイクにも問題点が1つ。フロントギアが変わらないのだ。
いくらシフトレバーを押してもうんともすんともいわない。幸いアウター（重い方）からインナー（軽い方）に変わらないという状態なので，普段使いには困らないが，きつめの坂道を登るときにちょっとだけつらい。
困ったときの専門家だ！と思い自転車屋さんに見てもらった。
自分「フロントギアが変わらないんですよ～」
店員「ちょっと試してみますね」（カチッカチッ）（ガチャ）
店員「少々重いですが変わりますよ」
自分「あれ？ホントですね。ありがとうございました。」
ん？さっきまで全然動かなかったのにどうしたんだ。と思いながら自転車にまたがり，帰りの道すがらフロントギアのシフトレバーを押してみる。
やっぱり動かない……
もう一度自転車屋さんにうかがう。
自分「すみません。やっぱり動かないんですが……」
店員「じゃあちょっと乗ってみていいですか？」
自転車にまたがり，道を軽く走る店員さん。
店員「変わりましたよ」
自分「あれれ。ちょっとやってみていいですか？」（カチカチ）（ガチャ）
自分「変わった……どうもすみませんありがとうございました」
しかし！その後，シフトレバーを押してもフロントギアは全然変わらない。
これはどういう状況なんだ。店員さんが乗るとうまくいくが，自分が乗ると全然できない……そんな謎な状況だ。
何度試してもフロントギアは変わらない。
そこだけが唯一の難点だ。
親しい人の差別発言
久しぶりに面食らった。身近な人の差別発言を目にしてしまった。
【登場人物】
自分（男性），Aさん（女性），Bさん（男性），Cさん（男性）
ちなみに全員顔見知りで，ある程度親しさはある。
きっかけはAさんの何気ない発言だった。
Aさん「Bさん（男性）のiPhoneピンクなんですね笑」
自分「……」
Cさん「Bさんはゲイなの？笑」
自分「……」
Bさん「違うし笑，ってか俺セクシャル・マイノリティじゃねぇから！それ差別になるよ？笑」
Cさん「いやいやそういうつもりでいったわけじゃねーから笑笑」
自分「……」
お気づきかもしれないが，自分は終始無言「……」なのである。かつ真顔である。A，B，Cさんたちは雑談のなかの面白い一幕といった感じで笑いあっていたのだが，そのなかで自分だけは唯一，沈黙＆真顔なのである。
異議申し立てはいくらでも思いついた。例えば，
「男性がピンク使っていることはおかしいことなのか！ピンクは女性のものってか！性と好みの色は関係ないだろ！！」
「なんでそこでゲイ，って話が出てくるんだよ！ゲイ＝女性的ってか？ゲイは性指向を表す言葉だし，好みの色と性指向も無関係に決まってんだろ！」
「ってかもしBさんがゲイだったらどうすんだよ（本人は否定していたけど）！アウティングだぞそれ！」
「『そういつつもりじゃなかった笑』って酷すぎるだろ！意図していなかった＝差別ではない……そんなわけあるかーーい！！」
とか。しかし自分は無言＆真顔「……」なのである。あまりにも唐突すぎた。しかもある程度信頼を置いている親しい人だからこそショックが大きかった。
これがもし嫌いな人やあまりよく知らない人の発言だったら自分のショック度も異なっていただろう。実際に，ツイッターにおける知らない人の差別多めなツイートだとさほどショックは受けない。
その場で和やかな「空気」を壊してでも異議申し立てをできなかった自分を悔いている。
最近観た映画の話ーーイギリスの下層社会
自分の映画の趣味は圧倒的に邦画に偏っていて，洋画はほとんど見ない（タランティーノは例外）。しかし，どんな風の吹き回しか二本の洋画を立て続けに観る機会があった。
ひとつめは，絶賛公開中の『わたしは，ダニエル・ブレイク』である。舞台は現代のイギリス。実直に生きるダニエル・ブレイク（主人公）は，心臓の病を患っており，その病が原因で労働ができない状態にある。そうした状態にある人々を救済するのが「福祉」の役割のひとつであるが，役所の煩雑な手続きと制度に阻まれ，ダニエルは給付金を受給することができず，「階段から転げ落ちるように（by 湯浅誠）」窮地に追い込まれていく。善良に生きる（そして生きたい）ダニエルの生を否定するかのように立ちはだかる制度（とそれを体現する役人）に対してとても腹が立つし，なによりやるせない気持ちになる。サッチャリズム以降の福祉の削減というイギリス社会の趨勢に対する問題提起となっており，極めて「社会派」の映画となっている。もちろん現代の日本の社会も多かれ少なかれ，この映画で描かれているような状態にあるということは忘れてはならないだろう。
制度を執行する側からすれば，主人公のダニエルは福祉を利用する国民Aに過ぎないかもしれない。しかしダニエルの生は，国民Aとして書類上で処理されるような事柄に尽きるものではなく，そこにはどの生とも異なる「ダニエル・ブレイク」の生がある。そうした「尽きなく生きる（by 見田宗介）」ことへの表明をダニエルが行うシーンが個人的にはとても熱い気持ちにさせられた。
二本目は，1996年に制作された映画『トレインスポッティング』であり，こちらもイギリスが舞台となっている。登場人物のほとんどがジャンキーというなかなかにハードな映画で，ロンドンで暮らす若者たちの生活が，ポップな音楽とともに描かれる。「まっとうな生活」と「ヤク漬けの生活」を往復する主人公は最終的にどのような道を選ぶのか，といったことが映画の見どころとなっている。あまり長い映画ではないので，登場人物（主に五人の若者）のキャラクターがそれほど詳細に描かれていないことに対して，少し物足りなさを感じたが，それを差し引いてもイギリスのカルチャーの雰囲気の末端が味わえる良い映画だった。
なんと今月に続編である『T2 トレインスポッティング』が公開されるそうなので，とても楽しみである。彼らの「その後」はどのようになっているのだろうか。
さて，これら2つの映画に共通するのは，「イギリスの（特に下層の）社会を描いている」という点である。どうやら自分はそうした映画が好みらしい。そこに気付かされた。そういえば『This is England』を観たいと前々から思っていたことも思い出されたし，『時計じかけのオレンジ』にドハマりしたことも思い出した。イギリスの社会史を勉強しつつ，これからもイギリスを舞台にした映画を観ていこうと心に決めた。
映画で学べるイギリスみたいな本ないかな。
